Andrii Siguntsov
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Festival écologique Earthmate

Earthmate est un écofestival imaginé et fondé par l’artiste Lana Kaufman, commissaire générale du projet. En septembre 2020, il a réuni art contemporain, musique, initiatives écologiques et discussions publiques au Jardin botanique national M. M. Hryshko de Kyiv.

J’ai conçu la programmation artistique avec Maria Vtorushyna et Daria Koltsova. Nous avons installé les œuvres parmi les plantes, dans les serres et dans les espaces extérieurs du jardin, pour aborder nos relations avec les autres espèces et notre responsabilité envers un environnement partagé.

L’art parmi le vivant

Le jardin botanique comme espace d’exposition

Du 25 au 27 septembre 2020, œuvres et événements investissaient 22 lieux du jardin. Les serres accueillaient l’art vidéo et l’exposition Climate Art Labs.

Équipe curatoriale

Maria Vtorushyna, Andrii Siguntsov et Daria Koltsova. Fondatrice et commissaire générale du festival : Lana Kaufman.

Œuvres et projets artistiques

Anna Zvyagintseva — Transplanter un arbre

Une action pour sauver des pousses de marronnier apparues dans le béton d’un chantier illégal, au 17–23 rue Honchara. Transférées dans une caisse en bois, les plantes témoignaient d’un conflit urbain et de la fragile coexistence entre humains et nature.

Maxim Dondyuk — Apeiron

Des négatifs photographiques retrouvés dans des bâtiments abandonnés de la zone de Tchornobyl. L’émulsion altérée par le temps transforme les vestiges de photographies personnelles en images abstraites de disparition et de mémoire.

Yuliia Radionova — Écosexuels

Ce projet photographique envisage la Terre comme un être aimé dont prendre soin, plutôt qu’une mère censée donner sans fin.

Slava Kryzhanovskyi — Espèces disparues

Quatre espèces exterminées par l’être humain sont recomposées à partir de fragments de corps humains. Ces images numériques relient leur disparition à notre responsabilité.

Yana Bachynska — Le système du jardin botanique

Un court métrage fondé sur des entretiens avec le personnel du jardin botanique, révélant son travail quotidien et ses liens personnels avec ce lieu.

Illia Chichkan et Ihor Tyshchenko — 51.2673 N, 30.2219 E

Tournée à Prypiat en 2019 lors de la résidence Made in Chernobyl, cette vidéo aborde les conséquences d’une catastrophe technologique. À Earthmate, elle était présentée parmi les plantes d’une serre.

Anton Reznikov — Sermon aux vers

Une œuvre graphique sur la proximité entre l’être humain et les autres êtres terrestres. L’image des vers ramène les questions écologiques aux relations directes entre espèces.

Oleksii Zinchenko — Earth.

Cinq photographies d’une série consacrée aux cimetières urbains et à nos relations avec eux. Dans le jardin, elles interrogeaient la place de la mort dans notre perception de la nature.

Climate Art Labs

Une exposition collective dans la serre, où les œuvres, installées parmi les plantes, coexistaient avec la collection vivante du jardin botanique.

PLASTIKWOOD

Une installation dans la serre associait plantes et éléments en plastique coloré. L’équipe explorait aussi le réemploi des matériaux dans un atelier d’animation à partir de déchets.

Artistes et collectifs
  • Illia Chichkan
  • Ihor Tyshchenko
  • Anna Zvyagintseva
  • Borys Kashapov
  • Anton Saienko
  • Yana Bachynska
  • Climate Art Labs
  • Plastikwood
  • Oksana Fursa
  • Slava Kryzhanovskyi
  • Daria Koltsova
  • Oleksii Zinchenko
  • Lana Kaufman
  • Yuliya Belyayeva
  • Natasha Shulte
  • Maxim Dondyuk
  • Gorn
  • Anton Reznikov
  • Alina Maksymenko
  • Yuliia Radionova

Sources sur l’exposition : Vogue UkraineMaxim Dondyuk — Apeiron

À propos du projet

Earthmate prend pour point de départ la difficulté à reconnaître une catastrophe écologique déjà en cours. Artistes et commissaires ukrainiens se demandent ce que peut signifier la conscience environnementale dans la pratique, et si les relations avec le monde non humain peuvent dépasser un point de vue exclusivement humain. L’exposition présente des doutes, des peurs et des espoirs plutôt qu’un ensemble de slogans rassurants.

Ses questions vont de l’éthique interespèces à la tentation de se réfugier dans des mondes virtuels ou des fantasmes privés. Peut-on pratiquer une autre relation à l’écosystème ? Que se passe-t-il lorsque ses exigences rencontrent les limites de la production locale ?

Ces préoccupations ont façonné la réalisation même de l’exposition. L’usage du plastique a été réduit, les matériaux réemployés autant que possible, le verre et le papier ordinaire ont remplacé certaines solutions, et un tri des déchets a été organisé. Le processus a révélé l’écart entre l’idéal de ne laisser aucune trace et les conditions concrètes de production artistique. L’ironie est devenue une manière de parler de phénomènes inquiétants tout en touchant un public au-delà des cercles déjà engagés pour l’environnement.